Nugzar Avtandilovich Kahiani was born in Poti, Georgia in 1952. He studied at the Art College named after Nikoladze. Then he went to serve in the Soviet Army from1970 to 1972. After completing his military service he entered the Stieglitz St. Petersburg State Academy of Art and Industry at the faculty of artistic metal, from which he graduated in 1986. During his studies, he has been actively engaged in painting. His favourite artists are Gauguin, El Greco, Botticelli, Turner and Picasso.
Works of artistic stone
He worked also with stone, cornelian and onyx. But his soul gravitated to bright and blustery color, and so he has became engaged in painting. At first his paintings were quiet, with muted tonal gamma. The color image was built on the play of hues and halftones. Such a careful elaboration of color educates the taste, sharpness and delicacy of vision. Gradually, the painter became more experienced, and his paintings acquired assurance and power of maturity, blooming in colorful brilliancy.
Nugzar's color preferences
The color of Nugzar’s paintings is deep and multi-layered. It is woven of infinite number of hues and filled with light. At first sight it may be difficult to recognize the shapes in the play of flickering color dabs. The figures appear gradually, they draw the first breath just before our eyes, crystallizing from the color heap. The painter is attracted by major tonality and motives that years ago could be called “the gallant feasts” - repasts, assiduities, music parties, and airings. After somewhat daemonic, infernal imagery of early paintings, it has appeared the theme of “Le joie de vivre,” the joy of life.
Source of inspiration
Born in the ancient Kolkhida, he keeps the blissful pagan feel of entirety and completeness of being. It is embodied almost literally in his favorite personage auroral gorgeous-bodied beauty of a girl. He grants these forms even to Olympian inhabitants - Aphrodite, Athene, Arthemide, let alone the Bacchants. I remember unwittingly that Niko Pirosmani similarly painted on his impoverished buckrams the luxurious prince repasts and languid, elephantine beauties.
Working style
But his style is not bounded by grotesque parody, as well as the irony is not the only aspect of his world outlook. In his landscapes we can catch the ecstatic admiration with Nature. In contradistinction to his favorite impressionists, he never paints from nature and never bears in mind the particular place. It is just a blooming Earth, studied very closely, so that the trees are cut by the edges of the painting, and at the same time it is a bird’s eye view revealing infinite, boundless spaces. Nougzar says that the landscape for him is first of all a color ensemble. He can just leaf through the illustrated journal, nourishing his eye with color in various combinations, and so get the impulse to create a ‘physical’ landscape image. Probably, his landscapes are no less fantastical than his figure compositions, but such is his talent, his mission - to make the world more beautiful and gentle than it is in reality.
________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
Нугзар Автандилович Кахиани родился в 1952 году в городе Поти (Грузия).
Начал учёбу в среднем художественном училище им. Николадзе. Закончив два курса, ушол служить в армию (1970-1972). После завершения службы в армии поступил в ЛВХПУ им. Мухиной на факультет обработки металла, который и окончил в 1986 году. Во время учёбы начал активно заниматься живописью.
Любимые художники: Гоген, Ель Греко, Боттичелли, Тернер, Пикассо.
«.... Дар Кахиани – редкий и удивительный дар. Ирония, сплавленная в единое целое с драгоценной живописной плазмой, острота мотива и индивидуальность персонажей, никогда не переходящая в занимательную повествовательность или изобразительный анекдот. Подобные примеры в историй живописи уникальны и заставляют вспоминать редкие и высокие имена: малых голландцев , Оноре Домье, Константена Гиса, Юлиуса Паскина...
... Он создал свой собственный живописный мир, свой «магический кристал», свою оптику, он видит и реализует на своих полотнах вселенную, исполненную добра, но лишенную пустой сентиментальности, занимательности и салонной красивости.
Всё – малое и великое, смешное и трогательное, серьезное и мелочное – растворено в живописи и преображено ею....»
Михаил Герман
Член Международной Ассоциации Художественных критиков (AICA)
Главный научный сотрудник Государственного Русского музея
Выставки:
1987 – выставка грузинских художников в Музее Этнографий, Ленинград, CCCР
1989 – выставка художников Ленинграда – «ЛЕНЭКСПО»
1990 – выставка памяти Вап Гога в галлерее «Palette», Лондон, Англия
1991 – выставка в галлерее «Palette», Лондон, Англия
1991 – фестиваль Ленинградских галерей ЦВЗ «Манеж»
1992 – выставка в галлерее - «Pinatin», Берлин, Германия
1993 – выставка - Пирей, Афины, Греция
1993 – выставка в галлерее «47», Лондон, Англия
1994 – присуждение «Царскосельской художественной премии», Россия
1993 – участвовал в «Джинсовом фестивале», Сестрорецк, Россия
1993 – выставка в галлерее «N», г. Емилхаус, Германия
1995 – выставка в галлерее «Palette», Лондон, Англия
1999 – выставка в галлерее «Irina», Флорида, США
1999 – выставка в галлерее «ART CAFE SALHINO», Петербург, Россия
2000 – выставка «Чувствую цветок» в галлерее «S» в Петербурге
2000 – осенная выставка «Портрет» в выстовочном зале Союза Художников Петербурга
2002 – выставка в галлерее «IFA» в Петербурге
2002 – осенная выставка Творческого объединения «Бродячая собака»
2003 – выставка в галлерее «ИНТЕРАРТ», Вена, Австрия
2004 – выставка «ECLECTIK CONTEMPORARY ART FROM ST. PET. RUSSIA»
2004 – выставка «Grand Opening» в Канаде
2004 – выставка русских художников
2002-2005 - выставка в галлерее «Gode», Амстердам, Голландия
2005 - выставка в галлерее «BREMMER», Тилбург, Голландия
2005 - выставка в галлерее «Pieter Breughel», Амстердам, Голландия
2006, 2007, 2008, 2009 - выставки в галлерее «FIRST CLASS ART», Нумансдорп, Голландия
2007 - выставка в галлерее «BREMMER», Тилбург, Голландия
2009 - выставка в центре культуры и образование в Ропажи, Латвия
2010 - выставка «I Uhr im Rathaus Emmelshausen», Германия
2011, 2012 - выставка в галлерее «Espace Art Gallery», Брюссель, Бельгия
2011, 2012 - выставка в галлерее «FIRST CLASS ART», Нумансдорп, Голландия
Нугзар Кахиани с 1987 года принимал участие во многих выставках - Берлин, Афины, Лондон, штат Флорида, Санкт-Петербург, и его работы находигся во многих частных коллекциях в Германии, Франции, Бельгии, Испании, США, Японии, Греции, Ирландии, Швеции, Англии, Израиля, Польши и России.